Pirms dažām dienām mēs redzējām, kā klasiskā mūzika var pamudināt dažādus dzīvniekus, pamodinot mazo iztēli un muzikālo ausi. Turpinot ierakstus, kas veltīti labākā klasiskā mūzika bērniem, šodien mēs pievērsīsimies citai tēmai - jūrai.
Sākot no sacīkstēm starp kuģiem līdz vētrām vai dzeloņstieņa mieram, mūs sagaida daudzas ainavas un jūras ainas. Ļoti atšķirīga mūzika, kas aicina iegremdēties dziļumā un iedomāties stāstus par “Tūkstoš vienu nakti”.
Klods Debisī: jūra un nāras
Debisī ir 19. gadsimta vidus franču komponists, kurš lauza Brāmsa un Šūberta romantisma līniju, lai atrastu savu daudz spontānāku valodu, kuras pamatā ir izteiksmīgums. Debisī atzinās, ka ir aizrautīgs ar jūru, un savāca atmiņas un attēlus, kas ierakstīti atmiņā, lai komponētu “no okeāna” “Jūra”.
"La mer", "Jūra" Tas ir darbs, kas sadalīts trīs reizes, vai "simfoniskās skices", pēc komponista vārdiem, kuru nosaukumi jau izsauc dažādas situācijas, kuras mēs mūzikas skaņai varam iedomāties:
- "De l'aube à midi sur la mer", "No rītausmas līdz pusdienlaikam virs jūras" ir pirmā kustība, kas sākas ar pakāpenisku sonorijas pamodināšanu, sākot no orķestra maigākajām skaņām līdz pilnīgai skanībai. Sākot no tumsas, kas notiek pirms saullēkta, kad mēs ejam cauri dienai, mēs dzirdam viļņu šūpošanos, ūdens slīdēšanu kustībā, kas līdzinās jūrai, vienmēr ir vienāda, kaut arī pastāvīgi mainīga.
- "Jeux de vagues", "Viļņu spēles" ir dzīvākas, un melodiskie fragmenti seko viens otram ar dažādu ātrumu, jo tas liek domāt par viļņu izšļakstīšanos. Debisī biogrāfs Oskars Tompsons aprakstīja šo kustību kā "diafātiskas fantāzijas, savādo redzējumu un spektrālo balsu pasauli, redzes mirāžu un arī skaņas miražu. Plašajā jūras skatuvē ir transam tuvu fantāzistorija, tik spilgts un nemierīgs, ka atstāj tikai sapņa neskaidru. "
- "Dialogue du vent et de la mer", "Vēja un jūras dialogs" ir pēdējā kustība. Tajā Debussy izmanto dažus pirmās kustības materiālus, kā arī dažus jaunus fragmentus aktīvā jūras ainavā. Mūzikas intensitāte liecina par vētru ar vēja pukstēšanu virs ūdeņiem vai cīņu starp diviem antagonistiskiem spēkiem, it īpaši ar skaņām, kas skan skaļi.
Nākamais Debussy darbs, kas veltīts jūrai, kurā mēs apstājamies, ir "Sirēnas", kas pieder "Nocturnos". Šis skaņdarbs, izmantojot sieviešu balss kori, izsauc sirēnu mītisko epizodi. Šo sieviešu dziesma ar fiskālajām spailēm senajā mitoloģijā atspoguļo mirāžas spēku un burvestību, lai atdalītu cilvēku no viņa ceļa; jūs noteikti zināt šo ainu tās versijā "Ulysses".
Filmā “Sirēnas” mēs dzirdam šo radību hipnotizējošās un ierosinošās dziesmas, kuras izliekas, ka piesaista jūrniekus. Sieviešu koris tiek izmantots kā vēl viens orķestra instruments, jo tā vietā, lai izrunātu tekstu, tas izmanto tikai patskaņu "a". Līdz tam tas ir ļoti maz izmantots resurss. Sakiet man, vai tas arī jūs mazliet hipnotizē ...
Nikolajs Rimskis-Korsakovs: Tūkstoš viena nakts jūrā
Nākamais komponists ir krievs Nikolajs Rimskis-Korsakovs, kurš ar savu simfoniskā poēma "Šerezade" tas liek mums ceļot uz stāstiem “Tūkstoš vienu nakti”. Man ir bijusi iespēja dzīvot šī darba interpretācija tiešraidē, un es varu jums apliecināt, ka ir iespaidīgi, kā skatītājs tiek nogādāts tā vēsturē. Mēs esam ceturtajā kustībā ar nosaukumu "Festivāls Bagdādē. Jūra. Kuģis brauc virs zemes pret klints, kuru pārspēj bronzas jātnieks."
Rimskis šajā kompozīcijā izmanto leit-motiv, kas sastāv no melodijas saistīšanas ar ideju (raksturs, sajūta, situācija ...). Šajā fragmentā melodija, kas identificē kuģis Sinbad (Viņš to jau ir prezentējis darba pirmajā kustībā) tiek izmantots iesaiņots briesmīgā vētrā. Tieši 8'10 sekundēs (no interpretācijas, kāda mums ir šeit) mēs varam atšķirt spēcīgās vēja brāzmas un lielos viļņus, kas satriec pret laivu.
"Dzīvnieku karnevāls": akvārijs
Camille Saint-Saens savā labi zināmajā "dzīvnieku karnevālā", kuru mēs atvedām šeit iepriekšējā klasiskās mūzikas atlasē bērniem, arī "Akvārijā" tiek atvērta telpa ūdenim un tā jūras iedzīvotājiem. Mēs ejam no vētrām un viļņiem uz akvārija mieru, kur zivis lēnām pārvietojas. Liekas, ka mūzika liek domāt par burbuļiem un zivju tvertnes dibena mierīgumu ar tā nesteidzīgo un noslēpumaino ritmu.
Ūdens skanējumi tiek sasniegti, izmantojot klavieru pavadījumā tādus instrumentus kā debess, flauta, stīgas .... Liekas, ka mēs dzirdam pat klints krišanu, kas šūpojas uz akvārija dibenu.
Fēlikss Mendelsons un viņa “Mierīgā jūra”
Vācu komponists Fēlikss Mendelssohns ir uvertīra "Meeresstille und glückliche fahrt" autors, "Mierīga jūra un plaukstošs ceļojums". Šīs kompozīcijas pamatā ir divi īsie vācieša Johana Volfganga fon Gētes dzejoļi, kuros lasītājs atrod ceļotāja nostalģiju viņa aizbraukšanas laikā un arī cerību, ierodoties laimes zemē.
Mendelssohns savu darbu sadala divās sadaļās, no kurām katra atbilst daļai no šī nosaukuma. Pirmais no temps Lēns, tas atbilst mierīgajai jūrai, un tas ir piesūcināts ar rāmumu un līdzsvaru, it kā kuģis bez piepūles slīdētu pāri plakanas un mierīgas virsmas jūrai. Flauta sāk pāreju uz otro daļu, ātrāk nekā iepriekšējā, un kas atbilst pārtikušam ceļojumam. Pilnīgs optimisms un cerība, šķiet, paredz, kas mūs sagaida, ierodoties ostā. Neliela gala koda mūs īsi un pirms sākuma atmosfēras atgriešanas atgriež.
Kā zinātkāre un retums piemin arī to Bēthovens Viņu iedvesmoja tas pats teksts rakstīt īsu kantāti, kas praktiski aizmirsta par koncertprogrammām.
Pats drausmīgākais no jūras
Visbeidzot, šeit es pamāju ar galvu lasītājiem, kuri, tāpat kā es, pasludina sevi par sekotājiem Džons Viljamss un ka jūs visi atpazīsit, tiklīdz izdzirdēsit pirmos akordus. Pasakaini mācīt bērniem, ka ne viss ir mierīgi un laipni jūras dibenā. Nāc, tieši pretēji filmai "Mazā nāriņa".
Es uz to ceru labākās klasiskās mūzikas atlase bērniem kas saistīti ar jūru, jums patika, un drīz atgriezīsimies kopā ar citām jautrām melodijām, lai mēs mācītos un baudītu ģimenes mūziku.
